Pero, ¿qué es un diorama? pues ahora entendemos por diorama cualquier maqueta tridimensional. En él se muestran o exponen figuras humanas, animales, naturaleza o seres y mundos imaginarios. Pueden ser abiertos, pudiendo ser contemplados desde todos los ángulos, una maqueta. Pueden presentarse en caja, a modo de teatrillo, y de libro que se montan en forma plana como si fueran las páginas de un libro, pero que cuando se abre, las figuras montadas sobresalen del fondo (algunas tarjetas de navidad y de otros motivos se montan con este sistema, de manera que al abrirlas se proyectan hacia afuera del plano las figuras que se preparan para ello).
Pero en su origen se entendía por diorama otra cosa...... En el siglo XIX en París Louis Daguerre inventa el diorama ( fue también el inventor del daguerrotipo), en realidad era el nombre del teatro Diorama, en el que llevaron a cabo este avance escenográfico. Su finalidad era dotar al teatro de un escenario cambiante que ayudase a que el público a sentir con más intensidad lo que allí pasaba. Para ello Daguerre pintaba paisajes y escenas en telas de lino, que eran iluminadas desde varios puntos y se superponían para crear sensación de profundidad. Además elaboraba técnicas escenográficas que incluían movimientos como el de las nubes, o el sol, y así mediante juegos de luces, transparencias, efectos sonoros, etc, recreaba distintos entornos maravillando al espectador.
Nosotros vamos a realizar nuestros pequeños dioramas o teatrillos a partir de cajas de cartón o madera. Nos inspiraremos en los cuentos o en las grandes historias de la literatura.
Dice la ONU para l a celebración en 2017 del Día Internacional
de la Mujer:
“El Día Internacional
de la Mujer es un buen momento para reflexionar acerca de los avances logrados,
pedir más cambios y celebrar la valentía y la determinación de mujeres de a pie
que ha jugado un papel clave en la historia de sus países y comunidades.
El tema de 2017 para el Día Internacional de la Mujer es
«Las mujeres en un
mundo laboral en transformación: hacia un planeta 50-50 en 2030».
El mundo laboral está en transformación, con implicaciones significativas para
las mujeres. Por un lado, la globalización y la revolución digital y
tecnológica crean nuevas oportunidades, al tiempo que la creciente informalidad
en el trabajo, la inestabilidad en las fuentes de ingreso, nuevas políticas
fiscales y comerciales y el impacto ambiental ejercen un papel decisivo en el
empoderamiento económico de las mujeres.”
Pero valorando la apabullante y desgarradora realidad que nos rodea, los
abrumadores casos de violencia de género que día tras día suceden en nuestro país, en nuestras comunidades, resulta difícil no poner el acento sobre la
violencia y el maltrato que están sufriendo las mujeres hoy, y aquí.
La ONU dice que celebremos la valentía y la determinación de las mujeres que con sus reivindicaciones y lucha consiguieron avances en pro de la igualdad. Hoy hemos tenido ese ejemplo y determinación en las mujeres acampadas en la Puerta del Sol, integrantes
de la asociación gallega Ve-la Luz, en huelga de hambre para concienciar a la sociedad y reclamar a nuestros políticos medidas para luchar contra esta lacra
que no para de saldarse víctimas.
Las cifras, lejos de atenuarse, no dejan de crecer. Esto tiene que cambiar.
Desde el aula, desde el centro, seguiremos trabajando por ello. El pasado miércoles nuestros alumnos de Comunicación audiovisual leyeron un precioso manifiesto y realizaron este video de repulsa a la violencia machista.
Hemos visto como se ha representado el cuerpo humano a lo largo de la historia. Veamos ahora otra forma más: el cubismo, y como los artistas que conforman este movimiento artístico interpretaban la figura humana.
El stopmotion es una técnica que consiste en la animación de un objeto a partir de imágenes fijas. La sensación de movimiento se consigue haciendo pequeñas variaciones en cada una de las imágenes (frames). Cuanto más sutiles sean estas variaciones y más frames se empleen por segundo más real será ese movimiento. Para conseguir sensación de movimiento necesitaremos un mínimo de 8 frames por segundo, hasta los 24 que se usan para cine. Como curiosidad sabed que en el cine mudo se usaban entre 16-18 frames.
Nosotros realizaremos una animación a partir de un escenario y unos personajes hechos con plastilina (claymotion). Para inspirarnos aquí dejo unas animaciones; estas fueron realizadas por César Linga.
No déjeis de ver este otro ejemplo de otro gran animador español: Coke Rioboo. Con " El viaje de Said" consiguió el Goya al mejor cortometraje de animación en 2007. Un bello relato sobre la inmigración y que en palabras del propio director: “El objetivo es contar esta historia desde la
otra orilla, desde la perspectiva de un niño
marroquí. Desde el profundo amor que
siento por Marruecos y su gente, quiero
tender este puente de fantasía irónica,
dirigido principalmente a los jóvenes
marroquíes, cuyas expectativas sobre
España están claramente distorsionadas
por la necesidad de encontrar un futuro un
poco mas esperanzador.
Muchas familias cuentan con algún
miembro ahogado y son conscientes de las
pocas posibilidades que tienen de "triunfar".
Me gustaría resaltar la falta de conocimiento
que existe entre nosotros, de las razones
que impulsan a nuestros vecinos a jugarse
la vida por un trabajo miserable y un trato
de ciudadano de segunda clase.
Cada vez son más los niños como Said que
se embarcan en una patera, conscientes de
que pueden morir y saben que si llegan, lo
que les espera no es precisamente un
cuento con final feliz.
La solución pasa por aceptarlos,
conocerlos, entenderlos y compartir nuestro
"estado de bienestar". Mientras los recursos
de los países pobres sigan en manos de los
países ricos, seguirán llegando, con todo el
derecho a exigir su pedazo del pastel.”
Tampoco podemos olvidar al primer largometraje en stop motion producido en España : O Apóstolo (2013). Dirigida por Fernando Cortizo , esta cinta gallega de animación optó en su momento al Óscar en la categoría de mejor película de animación. Rodada integramente en stopmotion y con las voces de actores como Manuel Manquiña, Luis Tosar, Jorge Sanz, Geraldine Chaplin o el fallecido Paul Naschy, 'O Apóstolo' relata una oscura historia de misterio ambientada en el Camino de Santiago.
Otro stopmotion que no podemos dejar de ver es el realizado por Tim Burton, se trata de "Vincent", uno de susprimeros trabajos. Narra la historia de un niño de 7 años cuyas aspiraciones son la pintura, leer cuentos de Edgar Allan Poe y llegar a ser de mayor como Vincent Price, que pone voz al personaje.
Estades todas e todos convidados á nosa habitual Xornada de Portas
Abertas que celebraremos o vindeiro sábado 2 de abril, de 10.30 a
14.00, poderedes coñecer noso novo proxecto para a Ed. Infantil: Galén
Nursery School e o noso proxecto educativo da man do profesorado do
Centro. Ademáis haberá unha exposición interactiva de xogos matemáticos,
un taller de abalorios, teatro en inglés para nenos e nenas e no Centro
estará montada a exposición da Semana da Ciencia, este ano ao redor da
atmósfera. Vinde.
¡Aquí están finalmente nuestros pequeños vídeos! He tardado mucho en hacer la entrada!
A este proyecto nos dedicamos a finales del curso anterior 2º, 3º y 4º de ESO entre el área de Plástica y Música. Nos inscribimos en el concurso de micropelículas de Instagram convocado por SAVIAFEST consistente en la realización de pequeños de 15 segundos en los que tendríamos que reflejar el gusto por aprender, y aquí tenemos el resultado, algunas especialmente buenas y todas ellas hechas con mucho entusiasmo y dedicación.